샌프란시스코는 어떻게

춤의 도시가 되다

알론조 킹 라인스 발레단

거장 무용수이자 안무가인 Alonzo King이 1982년에 창단한 Alonzo King LINES Ballet은 클래식 기법과 새로운 형태의 동작 및 스토리텔링을 결합하고 종종 시인, 예술가, 음악가와 협력하여 모험적인 사운드스케이프와 눈에 띄는 시각적 시를 창조합니다. 공연, 강습, 워크숍은 일년 내내 열리며 회사는 국내 및 해외 순회 공연을 자주 진행합니다. LINES 발레단은 최근 Yerba Buena Center for the Arts의 Blue Shield Theatre에서 공연 40주년을 기념했습니다.

샌프란시스코 발레단

1933년에 창단된 샌프란시스코 발레단은 미국에서 가장 오래되고 명망 높은 클래식 발레단 중 하나입니다. 처음부터 발레단의 본거지는 시민 센터/헤이즈에 있는 호화로운 보자르 건물인 전쟁 기념 오페라 하우스였습니다. 밸리 동네. George Balanchine의 전 제자였던 전 예술 감독 Helgi Tómasson을 포함하여 많은 전설적인 발레 마스터들이 수년간 회사를 이끌었습니다. "백조의 호수"와 "돈키호테"와 같은 친숙한 인기 작품 외에도 이 회사의 레퍼토리 시즌(겨울부터 봄까지)에는 자체 오케스트라와 함께 예술 감독 타마라 로조가 이끄는 현대적이고 실험적인 발레도 포함됩니다.

스무인 현대발레단

스무인 컨템포러리 발레단(Smuin Contemporary Ballet) 에서는 관능적인 작품 세트부터 소울 퀸 에타 제임스(Etta James)의 음악, "호두까기 인형"을 색다른 버전으로 재해석한 "크리스마스 발레"에 이르기까지 모든 것을 볼 수 있습니다. 샌프란시스코 발레단의 전 예술감독이었던 마이클 스무인(Michael Smuin)이 1994년에 결성한 이 호평 받는 발레단은 베이 지역 주변의 매진된 관객을 대상으로 경계를 뛰어넘는 현대 작품을 선보입니다.

액시스 댄스 컴퍼니

장애가 있는 댄서와 없는 댄서(휠체어를 탄 사람도 포함)의 놀랍고 영감을 주는 조합으로 구성된 AXIS Dance Company는 누구나 자기 표현을 추구하기 위해 무엇이든 할 수 있다는 것을 증명하는 것을 목표로 합니다. 1987년 예술 감독인 타이스 마주르(Thais Mazur)가 모든 사람이 댄스에 더 쉽게 접근하고 포용할 수 있도록 하기 위해 설립된 AXIS는 지역 사회에 공개되는 워크숍과 댄스 수업도 개최합니다.

마가렛 젠킨스 댄스 컴퍼니

마가렛 젠킨스 댄스 컴퍼니(Margaret Jenkins Dance Company)는 샌프란시스코 포스트모던 댄스 운동의 기둥 중 하나입니다. 1973년에 설립된 그녀의 친밀한 회사는 개념적 조명 디자인부터 몰입형 좌석에 이르기까지 모든 것을 통합하여 움직임과 무대의 규범을 깨뜨립니다. 뉴욕시에 있는 Twyla Tharp의 오리지널 댄스 컴퍼니의 전 멤버였던 Jenkins의 영향력이 매우 커서 4월 24일은 2003년 샌프란시스코에서 Margaret Jenkins Day로 선포되었습니다.

ODC 댄스 커먼즈

진정한 샌프란시스코 방식으로 안무가 브렌다 웨이(Brenda Way)는 1976년 노란색 스쿨 버스를 타고 오하이오주 오벌린 대학에서 자신의 신생 댄스 컴퍼니를 샌프란시스코로 데려왔습니다. 그 이후로 ODC/Dance는 도시와 그 너머에서 포스트모던 댄스의 선두에 서 있었습니다. , 다양한 매체의 예술가들과 협력하여 생각을 자극하고 감동적이며 지금까지 본 것과는 다른 학제간 작품을 만듭니다.

로버트 모세스 킨

수십 년 만에 샌프란시스코에서 등장한 가장 흥미진진한 현대 무용단 중 하나 인 Robert Moses' Kin은 다양한 동작과 댄스 스타일의 독특한 조합을 사용하여 인종, 계급, 성별 문제를 탐구합니다. 다작 그룹의 주목할만한 작품으로는 작가 James Baldwin의 삶을 해석한 "Bootstrap Tales"와 "Biography"가 있습니다.

샌프란시스코에는 Joe Goode Performance Group , PUSH Dance Company , 창의적이고 곡예적인 작품을 통해 "인간 동작의 예술"을 기념하는 멀티媒体 댄스 회사인 Deborah Slater Dance Theatre 등 경계를 뛰어넘는 수많은 댄스 회사가 있습니다. 춤.

LGBTQ

샌프란시스코는 오랫동안 미국 LGBTQ 문화의 수도로 알려져 왔으며, 댄스 현장도 예외는 아닙니다.

션 도시 댄스

미국 최초의 공개 트랜스젠더 안무가 중 한 명으로 알려진 Sean Dorsey는 Sean Dorsey Dance를 통해 도시의 댄스 현장에 완전히 독창적인 관점을 제시합니다. 강력하면서도 취약한 Dorsey의 작품은 남성성과 성 정체성 문제에 중점을 두고 있습니다. Dorsey는 또한 다양한 분야의 트랜스젠더 예술 프로그램을 위한 인큐베이터인 Fresh Meat Productions 의 창립자이기도 합니다.

스팀롤러 댄스 컴퍼니

소외된 지역 사회에서 HIV/AIDS에 맞서는 퀴어 댄스 작품을 선보이는STEAMROLLER 댄스 컴퍼니 의 생생한 공연을 경험하고 싶을 것입니다.

카니발 샌프란시스코

서부 해안에서 가장 큰 다문화 축제인 카니발(Carnaval)에서는 말 그대로 수천 명의 열정적인 공연자들과 함께 거리에서 춤을 추게 될 것입니다. 춤은 축제의 중심이다. 쿠바, 브라질 및 기타 여러 라틴 국가에서 온 현지 파견단이 멋진 깃털 의상을 입고 꼬리 깃털을 흔드는 모습을 볼 수 있습니다. 실제로는 수천 명에 달합니다.

중국 설날 축제 및 퍼레이드

샌프란시스코의 풍부한 중국 유산은 매년 2월 열리는 중국 신년 축제 및 퍼레이드 에서 기념됩니다. 이곳에서 사자춤, 华丽的 용 공연자, 중국 전통 민속무용을 공연하는 현지 회사를 볼 수 있습니다.

샌프란시스코 민족 무용 축제

베이 지역의 놀라운 문화적 다양성은 동종 최대 규모의 행사 중 하나인 샌프란시스코 민족 댄스 페스티벌(San Francisco Ethnic Dance Festival) 에서 전시됩니다. 우아하고 관능적인 릴리 카이 차이니즈 댄스 컴퍼니(Lily Cai Chinese Dance Company), 불타오르는 플라멩코 극장, 카탁 댄스와 같은 인도 고전 예술을 보존하고 있는 치트레쉬 다스 연구소(Chitresh Das Institute) 등 두 주말에 걸쳐 놀라울 정도로 다양한 댄스 형식을 볼 수 있습니다.

샌프란시스코 국제 힙합 댄스페스트

1999년에 설립된 SFIHHDF는 Bay Area 주변과 멀리 뉴욕 및 파리에서 가장 놀라운 솔로 공연자와 크루를 모아 Palace of Fine Arts에서 폭발적인 주말 댄스를 선보입니다.

오디오(316 11번가)

音频的 세계 유일의 54,000와트 Funktion One 3D 서라운드 시스템과 스프링 장착 댄스 플로어를 자랑하여 최고의 사운드와 댄스 경험을 선사합니다.

캣 클럽 SF(1190 Folsom St.)

80년대 언더그라운드 음악부터 힙합, 테마 나이트까지 다양한 음악을 믹스할 수 있는 곳입니다. 두 개의 댄스 플로어가 있는 Cat Club은 긴장을 풀고 춤을 출 수 있는 장소입니다. 게다가 대部分的 밤에는 얼리버드 입장료 할인도 제공됩니다.

DNA 라운지(375 11th St.)

Audio에서 불과 몇 걸음 거리에 있는 DNA Lounge는 샌프란시스코 최고의 댄스 클럽으로 지속적으로 선정되고 있습니다. 90년대 힙합부터 트랜스까지 모든 장르를 연주하는 4개의 댄스 플로어를 보면 그 이유를 쉽게 알 수 있습니다.

F8 나이트클럽 & 바(1192 Folsom St.)

짜릿한 클럽인 F8 나이트클럽은 댄스 가족과 같으며 모두를 위한 포용적인 장소, 특히 QTBIPOC 커뮤니티입니다. 수요일에는 세계적 수준의 DJ, 팝핀 댄스 플로어, 새벽 2시까지 신나는 음악과 함께 모든 장르의 음악이 재생됩니다.

모나크(101 6th St.)

집에 있는 것 같은 편안함을 느낄 수 있는 훌륭한 사운드 시스템을 갖춘 2층 클럽인 Monarch 로 가서 댄스 테라피를 받으세요. 华丽的 빅토리아풍 스팀펑크 라운지에서 수제 鸡尾酒로 시작한 다음, 도시에서 가장 시끄럽고 땀을 흘리는 댄스 파티가 열리는 지하 댄스 클럽에 가보세요.

오아시스(298 11번가)

이전 목욕탕에 위치한 오아시스는 다양한 음악가, DJ, 카바레 공연을 즐길 수 있는 인기 게이 클럽입니다. 세계에서 가장 호평받는 드래그 공연자들을 선보이는 클럽 내 클럽인 Mother로 가장 잘 알려져 있습니다.

빔보의 365 클럽(1025 Columbus Ave.)

빨간 벨벳 커튼, 반짝이는 샹들리에, 체커보드 바닥이 있는 Bimbo's는 마치 과거로 왈츠를 추는 듯한 느낌을 줍니다. 이 고전적인 노스 비치 저녁 식사 클럽은 수년 동안 Louis Prima와 Marvin Gaye와 같은 사람들을 초대해 왔습니다. 춤을 추고 싶다면 이곳에서 자주 연주하는 1980년대 인기 밴드 Tainted Love를 놓치지 마세요.

데코 댄스(1160 Polk St.)

향수를 불러일으키는 동시에 우아한 데코 댄스(Deco Dance)는 아르데코 스타일의 댄스를 즐길 수 있는 세련된 클럽입니다. Lower Nob Hill에 위치한 이 "위대한 개츠비" 스타일의 장소를 방문하여 스윙 댄스, 옛날 음악 등을 감상해 보세요. 진, 라벤더 시럽, 꽃을 곁들인 피츠제럴드(Fitzgerald)를 맛보는 창의적이고 합리적인 가격의 鸡尾酒은 완벽한 액세서리입니다.

汤加室 & 허리케인 바(950 Mason St.)

Tonga Room & Hurricane Bar는 음료로 세계에서 가장 유명한 티키 바 중 하나가 아닙니다. 섬을 배경으로 춤을 추며 밤마다 The Island Groove의 에너지 넘치는 음악을 감상해 보세요. $15의 커버 차지.